Duna-Part programmagazin

Ha a kamaszéveid soundtrackjén ott volt az I’m Just a Kid, a Perfect vagy a Welcome to My Life, akkor ez a koncert kötelező program. A Simple Plan ugyanis 25 éves lett, és a jubileum apropóján Bigger Than You Think! néven európai turnéra indulnak – aminek egyik állomása Budapest lesz.

Punk szülinapi buli a Barba Negrában

A szülinapi punk zsúr 2026. október 21-én érkezik a Barba Negrába, ahol a zenekar nemcsak a legismertebb slágereit hozza, hanem olyan rajongói kedvenceket is, amelyek ritkán hangzanak el élőben. A koncert a teljes diszkográfiát átfogja, szóval igazi időutazásra lehet számítani – a korai pop-punk himnuszoktól a későbbi nagy kedvencekig.

25 év pop-punk legendastátuszban

A Montrealban alakult négytagú zenekar az elmúlt negyedszázadban a műfaj egyik legsikeresebb csapatává nőtte ki magát. A 2002-es debütáló albumuk, a No Pads, No Helmets…Just Balls többszörös platinalemez lett, rajta olyan dalokkal, mint az I’d Do Anything, az I’m Just a Kid, az Addicted vagy a Perfect.

A későbbi években olyan slágerekkel erősítettek rá a legendastátuszra, mint a Welcome To My Life, a Summer Paradise, az Untitled (How Could This Happen To Me?), a Shut Up! vagy épp a What’s New Scooby-Doo?.

Világsiker számokban

A Simple Plan eddig több mint 10 millió albumot adott el világszerte, felléptek a Vans Warped Touron, a When We Were Young fesztiválon, játszottak a 2010-es téli olimpián, sőt még a Montreali Szimfonikus Zenekarral is színpadra álltak.

A klipjeik több mint 1 milliárd YouTube-megtekintést gyűjtöttek, közösségi médiában pedig újabb milliárdos elérést hozott például az ikonikus #ImJustAKid kihívás, amelyhez olyan nevek is csatlakoztak, mint az *NSYNC, Ed Sheeran, valamint Venus és Serena Williams.

Dokumentumfilm, világsztárok és egy újabb európai kör

A 25. évfordulót a zenekar egy, az Amazon Prime Videón bemutatott dokumentumfilmmel, valamint egy világkörüli turnéval ünnepelte, olyan előadókkal közösen, mint Avril Lavigne és The Offspring.

A tavalyi európai és brit turné annyira jól sikerült, hogy a zenekar úgy döntött: 2026-ban visszatérnek, és még nagyobb koncertsorozattal folytatják az ünneplést. Budapest pedig ismét felkerült a térképre – ráadásul nem egyedül érkeznek.

Különleges vendég: Neck Deep

A turnén a Neck Deep is csatlakozik hozzájuk, ami garantálja, hogy ez az este nem csak nosztalgikus, hanem brutálisan energikus is lesz. Pop-punk rajongóknak igazi főnyeremény a párosítás.

Koncert, ami jótékony célokat is szolgál

A Bigger Than You Think! turné minden egyes eladott jegye és VIP-csomagja után 1 dollárt adományoznak a Simple Plan Alapítványnak, amely rászoruló fiatalokat támogat, és a zene erejével segít életcélokat találni. Az alapítvány eddig több mint 3 millió dollárt gyűjtött jótékony célokra Kanadában, és számos elismerést kapott filantróp tevékenységéért.

JEGYEK

Találkozunk október 21-én!

Egy dolog biztos: ez nem csak egy koncert lesz, hanem egy generációs pop-punk ünnep. Október 21-én a Barba Negrában újra együtt énekelhetjük, hogy we’re just a kid – és ez így van jól. 🤘

Világhírű zenészekből alakult szupercsapat érkezik Budapestre

Különleges zenei esemény várja az alternatív rock és az igényes, határokat feszegető hangzások kedvelőit 2026 őszén. Október 27-én első alkalommal lép fel Magyarországon a Drink The Sea, amelynek tagjai a nemzetközi rock- és alternatív zenei élet meghatározó alakjai közül kerültek ki. A zenekar az Akvárium Klub KisHall színpadán mutatkozik be a hazai közönségnek.

Több évtizednyi zenei tapasztalat egy színpadon

A Drink The Sea nem egy hagyományos zenekar, hanem egy olyan különleges formáció, amelyben több generáció és számos zenei világ találkozik. A csapat tagja Peter Buck, az R.E.M. legendás gitárosa és alapítója, Duke Garwood brit énekes-dalszerző, valamint Alain Johannes producer, zenész és dalszerző, aki olyan előadókkal dolgozott együtt pályafutása során, mint Chris Cornell, PJ Harvey vagy a Queens Of The Stone Age.

A zenekar további tagjai között található Barrett Martin, a Screaming Trees és a Mad Season egykori dobosa, valamint Lisette Garcia ütőhangszeres művész, aki a világ számos pontján mutatta be különleges zenei világát.

Kontinenseken átívelő alkotói folyamat

A projekt 2022-ben indult, amikor Alain Johannes és Barrett Martin közös improvizációi új zenei irányt nyitottak meg előttük. Az ötletből hamar nemzetközi együttműködés született: a zenészek Washington államtól kezdve Izlandon, Brazílián és Chilén át több helyszínen dolgoztak együtt új dalaikon.

A közös munka eredményeként megszületett egy dupla album, amely 2025-ben jelent meg. A budapesti koncerten ebből a különleges anyagból is hallhat majd ízelítőt a közönség.

A rock találkozása a világzenével

A Drink The Sea hangzásvilága nehezen sorolható be egyetlen műfajba. Az alternatív rock alapjaira épülő dalokban a világzene számos eleme is helyet kap. A hagyományos rockhangszerek mellett olyan különleges instrumentumok szólalnak meg, mint az arab oud, az indiai szitár vagy az indonéz gamelán.

Az eredmény egyszerre kísérletező, atmoszférikus és dallamközpontú, miközben minden tag saját zenei örökségét és tapasztalatait is hozzáteszi a közös hangzáshoz.

Ritka alkalom a magyar közönség számára

A zenekar neve egy Duke Garwood által írt dalszövegrészletből származik, zenéjük pedig jól tükrözi azt a kreatív szabadságot, amely a projekt létrejöttét inspirálta. A budapesti koncert különleges lehetőséget kínál arra, hogy a hazai közönség elsőként találkozzon élőben ezzel a rendkívüli formációval.

A Drink The Sea október 27-én az Akvárium Klub KisHall színpadán lép fel. A koncert igazi csemegének ígérkezik mindazok számára, akik nyitottak az új zenei élményekre, és szívesen hallgatják a rock, a világzene és az improvizáció határterületein mozgó alkotókat.

JEGYEK

Három évvel teltházas budapesti koncertje után visszatér az elmúlt negyven év egyik legjelentősebb zenekara a The Sisters of Mercy.
2026. október 28-án a Dürer Kert közönségét kápráztatja el.

Az 1980-ban alakult The Sisters of Mercy teljes karrierjét meghatározta, hogy szembement számos rock and roll alszíntérrel és elutasította azokat. Az Andrew Eldritch koponyája köré épült zenekar műfajában emblematikusnak számít, Eldrtich mély hangja és karaktere, a formáció hideg és monoton dallamai megismételhetetlen kombinációt alkotnak.

A banda összesen három lemezzel rendelkezik, a First and Last and Always című debütáló albumuk után az 1987-es Floodland óriási áttörést hozott nekik, olyan epikus dalok szerepelnek rajta, mint a Dominion, a Lucretia My Reflection, és természetesen a több mint 10 perces opus, a This Corrosion – mindhárom ma is rendszeresen felcsendül koncertjeiken.

Az 1990-es Vision Thing keményebb, metálosabb hangzással érkezett, miközben megőrizte a zenekar védjegyének számító dobgép-döngölést, vagyis Doktor Avalanche játékát, és a szövegek sejtelmességét. Bár a mai napig nem jelent meg új nagylemez, népszerűségük és hatásuk az idő múlásával csak tovább nőtt: tanult, mégis elementáris kakofóniájuk számtalan zenekarra volt hatással pályafutásuk során.

Noha a zenekar 2009 után nem adott koncertet, 2022 novemberében visszatértek, hogy rajongóik szerte a világon újra hallhassák zenéjüket. Új lemez hiányában is számos, a közönség által jó fogadtatást elérő új dalt mutattak be koncertjeiken, többek közt 2023-ban a teltházas Dürer Kertben is.

A friss koncertkritikák a mostani műsort az elmúlt évek legerősebbjének tartják: Eldritchet Ben Christo, Kai, „Ravey” Dave Creffield és – mint mindig – Doktor Avalanche kiemelkedő teljesítménye támogatja. Ehhez jön egy filmszerű fényshow, valamint a slágereket és elismert új dalokat egyaránt tartalmazó setlist.

Aki tehát szeretné, a több mint 40 éve töretlenül népszerű zenekart újra élőben látni, annak nincs más dolga, mint október 28-án a Dürer Kertbe látogatni, hogy ismét egy felejthetetlen The Sisters of Mercy élménnyel legyen gazdagabb.

JEGYEK 

(A jegyértékesítés február 6-án, 10 órakor indul.)

Két színésznő, négy karakter, két történet: szerelem és szakítás, házasság és önfeladás, karrier és az idő visszafordíthatatlansága.

Vágy a figyelemre, a szeretetre, a szabadságra… és közben az örök kérdés: vajon valóban azt az életet éljük, amelyről álmodunk?

Balázs Andrea és Mahó Andrea két-két különböző karakter bőrébe bújva tartanak tükröt… olykor kíméletlenül, máskor fájdalmasan ismerősen.

Mert van, amin csak sírni lehet és van, amin muszáj nevetni.

A műfajteremtő terápiás komédiában klasszikus slágereket csempésztek. Felcsendül többek között a Meseautó, a Pá, kis aranyom, pá, a Jamaicai trombitás, A szívemben bomba van….

„Egy idő után egy kapcsolatban nem is biztos, hogy a másikat akarjuk mindenáron megtartani, hanem talán azt az érzést, hogy még mindig egymást választanánk. Hogy fontosak vagyunk, hogy számítunk, hogy egymás nélkül valami hiányozna.” – Mahó Andrea

„A szerelem nem az, hogy közben lassan eltűnünk a saját életünkből…hogy mindig alkalmazkodunk, megoldunk mindent, másokat teszünk előtérbe, míg egyszer csak azt vesszük észre, hogy már azt sem tudjuk, mi az, amit mi szeretnénk igazán.” – Balázs Andrea

Premier: 2026. október 28., 20.00 – Budapest, Orfeum
Balázs Andrea, Mahó Andrea
Zongorakíséret: Gazsi Norbert

JEGYEK 

A világhírű amerikai Harlem Globetrotters bejelentette 100 éves jubileumi turnéjának állomásait.

A centenáriumi turné keretében Magyarországon három városban – 2026. október 29-én Veszprémben, 30-án Szegeden, 31-én Budapesten – lehetünk tanúi az egy évszázadnyi kosárlabda varázslatának. A hihetetlen zsákolásoktól a káprázatos trükkökig mindent bemutatnak, amit persze csak a Globetrotters tud.

A turné során a csapat bemutatja vadonúj jubileumi mezét, amellyel a Globetrotters elmúlt 100 évének tisztelegnek, miközben régi riválisával, a Washington Generalsszel csapnak össze.

A rajongókat az elképesztő technikai bravúrok és akciók mellett, új meglepetésekkel is várják, mint például a Spalding® arany kosárlabdája, a különleges, meccs előtti “Magic Pass” esemény, amikor személyesen lehet találkozni a Harlem Globetrotters játékosaival, valamint az úgynevezett „5. negyed”, amikor lehetőség van aláírást gyűjteni a játékosoktól.

JEGYEK

A svájci crossover csellista, JODOK CELLO 2026-ban ismét Budapestre érkezik. A világszerte egyre nagyobb népszerűségnek örvendő zenész november 11-én a Budapest Aréna színpadán ad különleges audiovizuális koncertet, amelyen a csellóé lesz a főszerep – egészen új megközelítésben.

Cselló mezítláb, világsztárok dallamaival

JODOK CELLO mögött Jodok Vuille svájci zenész áll, aki az Emmental régióból származik. Nemcsak játékstílusával, hanem megjelenésével is kilóg a klasszikus csellisták sorából: egyik jellegzetessége, hogy gyakran mezítláb lép színpadra.

A zenész mára több mint 16 milliós rajongótáborral rendelkezik világszerte, és a közösségi médiában is hatalmas követőtábort épített ki. Zenéjében a klasszikus csellóhangzás találkozik a modern könnyűzenei és filmes hatásokkal, így produkciója azok számára is érdekes lehet, akik egyébként távolabb érzik magukat a klasszikus zenétől.

Bruno Mars, Coldplay és Hans Zimmer csellón

A budapesti koncert egyik különlegessége, hogy JODOK CELLO ismert előadók és zeneszerzők népszerű dallamait gondolja újra saját hangszerére.

A műsorban többek között Bruno Mars, a Coldplay, David Guetta, Hans Zimmer és Ludovico Einaudi jól ismert szerzeményei is felcsendülnek – természetesen JODOK CELLO sajátos, csellóra épülő feldolgozásában.

A zenei élményt látványos színpadkép és fényshow egészíti ki. Az előadás rendezője Nejc Levstik, a fénytervezésért pedig Crt Birsa, a Blackout Lighting Design vezetője felel.

A teltházas koncert után nagyobb színpad következik

JODOK CELLO nem először találkozik a magyar közönséggel: 2025-ben teltházas budapesti koncertet adott, a nagy érdeklődés után pedig 2026-ban már a Budapest Aréna színpadán láthatja a közönség.

A produkció így nem egyszerű csellókoncertnek ígérkezik, hanem egy zenét, fényeket és látványt egyaránt felvonultató színpadi előadásnak. A klasszikus hangszer modern megszólaltatása és a jól ismert slágerek találkozása egészen más oldaláról mutathatja meg a cselló lehetőségeit.

📅 Időpont: 2026. november 11.
📍 Helyszín: Budapest Aréna

JEGYEK 

Az AWS zenekar pályafutásának legnagyobb mérföldkövéhez érkezik: 2026. november 14-én arénakoncerttel ünnepli fennállásának 20. évfordulóját. Az este nem csupán egy koncert lesz, hanem egy teljes életmű-összegzés – egyszeri és megismételhetetlen alkalom, amelyen a zenekar az elmúlt két évtized minden korszakát színpadra állítja.

A 2006-ban gimnáziumi zenekarként alakult formáció az ország klubjait végigjárva, lépésről lépésre építkezve jutott el a teltházas turnékig, önálló Budapest Parkos koncertekig és a fesztiválok nagyszínpadáig. 2018-ban az egész ország – és Európa – figyelt fel rájuk, amikor megnyerték A Dal című műsort, majd Magyarországot képviselték a Eurovíziós Dalfesztivál lisszaboni döntőjén.

Az út azonban nem csak sikerekről szólt. 2021-ben tragikus hirtelenséggel elhunyt énekesük és dalszerzőjük, Siklósi Örs. A zenekar mégis folytatta – barátjuk örökségéből merítve erőt, új felállásban, de változatlan elszántsággal. Az elmúlt évek bizonyították: az AWS története nem lezárult, hanem új fejezetbe lépett.

A 2026-os jubileumi arénakoncert ennek a 20 éves útnak a teljes összegzése lesz.

A műsorban helyet kapnak a korai klub évek meghatározó dalai, az Eurovíziót hozó korszak himnuszai, és a veszteség utáni újjászületés, a Fonogram-díjjal elismert „Innen szép nyerni” album legsikeresebb dalai is.

Az est különlegessége, hogy az életműbe szervesen beépül a tavaly hatalmas sikerrel újra bemutatott Madách koncertanyag is. A korábban kőszínházi környezetben megszólaló, áthangszerelt dalok most az Aréna színpadán kapnak új értelmezést – egy este alatt megmutatva az AWS teljes zenei spektrumát az akusztikus pillanatoktól a legkeményebb metal megszólalásig.

A zenekar hangsúlyozza: ez nem egy turnéállomás, hanem egy jubileumi esemény, amelyet kifejezetten erre az alkalomra álmodtak meg. Látványban, vendégekben, dramaturgiában és dalválasztásban is az elmúlt húsz év legnagyobb összegzése készül.

2026. november 14-én az AWS minden rajongót arra hív, hogy legyen részese ennek a történelmi estének – és együtt ünnepeljék meg, hogy a zenekar húsz év után is itt van, erősebben, mint valaha.

JEGYEK

JEGYEK

Arlo Parksot sokan generációja egyik meghatározó hangjaként emlegetik. A brit énekes-dalszerző költői érzékenységgel ír dalokat a mindennapok érzéseiről, kapcsolódásairól és belső vívódásairól.

Új, Ambiguous Desire című albumával november 22-én érkezik Budapestre, ahol az Akvárium Klub közönségének mutatja be legfrissebb szerzeményeit.

Költői szövegek és őszinte önkifejezés

A londoni születésű Arlo Parks 2019-ben a Super Sad Generation című bemutatkozó EP-jével került a figyelem középpontjába. Zenéjének különlegessége, hogy a nyers, személyes történeteket finom dallamokkal és egyedi hangulattal ötvözi.

Első nagylemeze, a 2021-ben megjelent Collapsed in Sunbeams hozta meg számára a nemzetközi áttörést: elnyerte a Mercury Music Prize díjat, az Év Feltörekvő Előadója lett a BRIT Awards-on, valamint Grammy- és Ivor Novello-jelölést is kapott.

Világszínpadok után Budapest felé veszi az irányt

Arlo Parks az elmúlt években olyan rangos fesztiválokon lépett fel, mint a Glastonbury és a Coachella, valamint Billie Eilish és Harry Styles előzenekaraként is turnézott.

2023-as My Soft Machine című albuma bekerült a brit Top 10-es listára, a lemezhez kapcsolódó világkörüli turné pedig tovább erősítette helyét a kortárs zenei színtéren.

Nem csak énekesnő, hanem költő is

Arlo Parks számára a zene és az írás mindig szorosan összekapcsolódott. 2023-ban jelent meg első verseskötete, a The Magic Border, emellett közreműködött Beyoncé Grammy-díjas Cowboy Carter albumán is.

2025-ben ő lett az UNICEF történetének legfiatalabb nagykövete, miközben továbbra is aktívan részt vesz különböző humanitárius kezdeményezésekben.

Az Ambiguous Desire – a szabadság és az új élmények albuma

Április 3-án jelenik meg Arlo Parks harmadik stúdióalbuma, az Ambiguous Desire, amely az eddigi legkísérletezőbb és legmagabiztosabb oldalát mutatja meg. A lemezt többek között az éjszakai terek, klubélmények és új találkozások inspirálták. Parks szerint ezek a pillanatok olyan helyek voltak számára, ahol szabadon megélhette önmagát – akár csendes megfigyelőként, akár teljesen átadva magát a tánc és a zene energiájának.

„Az elmúlt két évben, miközben ezt az albumot írtam, beleszerettem az éjszakai terekbe” – mesélte az előadó.

JEGYEK